Protagonistii se privesc in ochi si nu este necesar ca ei sa scoata un singur sunet. Privirile lor, pline de tandrete, exprima mai mult decat ar putea spune in o mie de cuvinte. Tensiunea culmineaza cu un sarut pasional care starneste aplauze, zambete si chiar o eventuala lacrima din partea telespectatorilor captivati, care sunt convinsi ca au fost martorii celui mai autentic romantism care exista. Cu toate acestea, cand camerele si luminile se sting, viata reala este complet diferita de fictiune. Se poate intampla ca falsa chimie sa reuseasca sa debordeze fictiunea si ca dragostea sa treaca de la personaje la actori, care ajung sa fie implicati intr-o relatie pasionala. Cu toate acestea, exista si cazuri situate la extrema opusa: nu numai ca nu se iubesc, dar se urasc.
Pentru actori, reprezentarea dragostei este acelasi lucru cu prefacerea durerii injunghiate dupa ce au fost impuscati sau teroare absoluta in fata unui eveniment paranormal. Adica, este doar o alta meserie. Din cand in cand, experientele pe care le-au avut in viata reala ii pot ajuta sa evoce emotiile necesare pentru a aduce la viata eroii sau eroinele. Alteori, sunt fortati sa creeze sentimentele din aer sau chiar sa vina impotriva instinctului lor natural. Este cazul cuplurilor care, in ciuda faptului ca au jucat in unele dintre cele mai remarcabile romante din cinema, in afara platourilor de inregistrare, s-au urat.
Ei spun ca exista doar un pas de la dragoste la ura si nu exista un exemplu mai clar decat Bruce Willis si Cybill Shepherd . Primul episod din Moonlighting a ajuns pe micul ecran pe 3 martie 1985 si, cu un complot care a imbinat perfect drama, comedia, suspansul si putina romantism, a devenit rapid un clasic al anilor ’80.
Bruce Willis in lumina lunii cu Cybill Shepherd
Povestea urmareste viata lui David (Willis), un detectiv privat care decide sa-si creeze propria agentie si ajunge insotit de Maddie (Shepherd), un fost model care a fost implicat in lumea investigatiilor dupa ce a fost inselat de contabilul ei. Farmecul serialului -care l-a facut favoritul unei intregi generatii- a fost dinamica tensionata dintre protagonisti, care au trait acea dragoste-ura care i-a determinat sa treaca de la lupte constante la intalniri pasionale.
Rapid, acea relatie s-a infiltrat in realitate, iar ceea ce a inceput ca o posibila dragoste s-a incheiat in confruntari aproape insuportabile. Chimia offset era palpabila si chiar s-au intalnit in privat („Nu terminam niciodata ce am inceput”, a condamnat Cybil ani mai tarziu) dar, odata cu pasiunea, au venit si luptele. De parca ar fi stapaniti de personajele lor, discutiile au inceput inainte ca camerele sa inceapa sa ruleze si au continuat chiar si atunci cand inregistrarea se terminase deja. Desi a devenit una dintre cele mai cunoscute dispute de la Hollywood, niciunul nu a dezvaluit niciun detaliu si a refuzat sa vorbeasca de rau unul pe celalalt.
Dansurile senzuale si celebrul pas care incepe in aer pentru a se termina intr-o imbratisare tandra s-au nascut in Dirty Dancing , dar au influentat o suta de scene romantice. Povestea de dragoste dintre timidul Baby (Jennifer Grey) si indraznetul Johnny (Patrick Swayze) a devenit o icoana a culturii pop, insa, in viata reala, situatia era diametral opusa.
Jennifer Gray si Patrick Swayze in Dirty Dancing
Tensiunea dintre vedete a inceput cu mult inainte de intalnirea lor in filmul regizat de Emile Ardolino. Cu ani in urma, s-au intalnit in Red Dawn, unde au dat viata la doi tineri care s-au alaturat unei gherile in mijlocul celui de-al Doilea Razboi Mondial. Pentru a se pregati pentru acest rol, ei au trebuit sa urmeze o pregatire militara stricta. El – care a jucat rolul liderului – a intrat rapid in caracter si, chiar si atunci cand nu se aflau in fata camerelor, nu a incetat sa dea ordine insotitorilor sai. Grey nu a fost amuzat de asta.
Cu toate acestea, chimia pe care au avut-o la primul test de ecran pentru Dirty Dancing a fost atat de puternica, incat chiar si ei, care anterior ezitasera sa accepte rolurile, au decis sa lase deoparte ranchiunile din trecut. Acest lucru nu a durat mult, deoarece luptele de pe platourile de filmare au devenit constante si Swayze, care era o dansatoare antrenata, si-a pierdut cu usurinta cumpatul atunci cand a incurcat o miscare. Ca buni profesionisti, au reusit sa termine ceea ce au inceput si filmul a avut un succes rasunator, in ciuda faptului ca au evitat activ sa se reintalneasca pe viitor.
Sarutari pasionate in ploaie, dezacorduri, promisiuni de iubire vesnica si inimi frante: Jurnalul unei pasiuni are asta si multe altele. Nu degeaba se afla bine pe podiumul filmelor romantice cele mai apreciate de public. Cu toate acestea, din nou, realitatea nu putea fi mai departe de fictiune. Sau, poate da, doar ca relatia lui Rachel McAdams si Ryan Gosling semana cu cea a personajelor lor doar atunci cand erau in cel mai rau caz.
Rachel McAdams si Ryan Gosling in Jurnalul
Amandoi erau tineri, talentati si canadieni. Dar asta nu parea sa fie suficient pentru ca legatura sa curga. De fiecare data cand au filmat impreuna – ceea ce a fost 80% din timp – raspunsurile proaste si privirile de dispret erau de nedissimulat. Vrajmasia a ajuns intr-un asemenea punct incat, in mijlocul unei sesiuni de inregistrari in care erau peste 150 de oameni, Gosling i-a strigat regizorului, Nick Cassavetes, sa-si schimbe colegul de vedeta, te rog.
Intre lupte si izbucniri de furie, filmul a fost terminat, lansat si a avut un succes rasunator. Au castigat premii, au intrat in istoria filmului si scenele lor au fost citate in zeci de lucrari ulterioare. Dar nu au incetat sa se urasca. Dar, acest lucru s-a schimbat cativa ani mai tarziu, cand s-au intalnit din nou si, intre discutii si bauturi, si-au dat seama ca nu totul era atat de rau. Inca o data: de la dragoste la ura exista un singur pas si invers. S-au intalnit timp de doi ani si, desi au decis sa se desparta in 2007, Gosling a asigurat ca McAdams va fi intotdeauna una dintre cele mai mari iubiri din viata lui.
Dintre toate lungmetrajele de pe aceasta lista, Kramer vs Krame r este poate cel care a reflectat cel mai mult pe ecran ce s-a intamplat cu adevarat pe platourile de filmare. Filmul regizat de Robert Benton urmareste viata Joannei (Meryl Streep) si a lui Ted Kramer (Dustin Hoffman) , care, dupa ce s-au despartit dupa ce a parasit casa lor, se reintalnesc pentru a lupta pentru custodia fiului lor.
Dustin Hoffman si Meryl Streep in Kramer vs. Kramer
Desi nu a fost considerata initial pentru rolul principal, Meryl a fost distribuita dupa ce si-a impartasit regizorului viziunea ei despre presupusul raufacator al povestii. In acest fel, si-a asigurat rolul care i-ar aduce primul Oscar. Potrivit unei publicatii Vanity Fair din 2016 , Dustin Hoffman a cerut sa fie angajata, deoarece inca era zguduita de moartea lui John Cazale, actor apreciat si prima ei mare dragoste. Dupa cum a exprimat protagonistul din The Graduate , el a vrut sa foloseasca aceasta vulnerabilitate si instabilitate pentru a construi personajul Joannei.
Dar Hoffman si-a dus viziunile artistice prea departe si nu numai ca a abuzat-o psihologic pe Meryl in toate lunile in care a durat inregistrarea, dar chiar a palmuit-o inaintea unor scene. La mai bine de doua decenii de la premiera filmului, a reiesit ca el l-a insultat in mod repetat pe raposatul ei iubit pana cand aceasta a fost in pragul lacrimilor, pentru a continua cu reprezentatia de parca nimic nu s-ar fi intamplat. Dupa ce a fost lansata versiunea respectiva, Streep a asigurat ca a fost o experienta foarte grea si ca , desi nu a mai vrut sa lucreze niciodata cu actorul, i-a acceptat scuzele.
William Shakespeare a fost, este si va fi cu siguranta cel mai renumit autor de drame si comedii din istorie . De-a lungul anilor, lucrarile sale au fost adaptate de nenumarate ori in diverse formate si limbi, dar esenta lui a ramas mereu. Printre favoritele publicului se numara Romeo si Julieta, un clasic atat de recunoscut incat aproape ca pare ridicol sa explici despre ce este vorba.
Leonardo DiCaprio si Claire Danes in Romeo + Julieta
Dintre cele mii de versiuni ale romantismului tragic, se remarca una dintre cele mai recente: Romeo + Julieta de Buz Luhrmann. Filmul cu Leonardo DiCaprio si Claire Danes in rolurile principale , care a ajuns in cinematografele din intreaga lume in 1997, spune povestea adesea repeta dintr-o perspectiva moderna. Inutil sa spun ca a fost stabilit ca un succes de box office. Dragostea dintre protagonisti era palpabila prin ecran dar, inca o data, actorii nici nu s-au putut vedea in viata reala.
Cei care au asistat la lungul proces de filmare au sustinut ca ambele celebritati au facut tot posibilul pentru a evita sa vorbeasca intre ele cand erau in afara scenei . Vrajimea a aparut din ceva pe cat de simplu, pe atat de inevitabil: personalitatile lor s-au ciocnit. El – celebru pentru caracterul sau glumet – era prea „imatur” pentru ea si, in contrast, Leo i-a considerat pe danezi prea stricti dupa placul lui. Astfel, intre frecari si tensiune, si-au terminat treaba si au preferat sa nu mai imparta niciodata panoul publicitar. Actrita si-a luat promisiunea atat de in serios, incat a refuzat sa faca parte din Titanic din cauza neplacerii sale fata de cine va fi co-starul ei.
