Hotelul Royal incepe ca un film de groaza de supravietuire, dar regizorul Kitty Green nu este aici pentru a indeplini asteptarile publicului. Iata cum se desfasoara actiunea: doua tinere calatoresc intr-o zona indepartata si izolata din Australian Outback pentru a lucra ca servitoare intr-un pub local dominat de barbati, unde proprietarul beat tinde sa dispara, iar clientii priceputi raman necontrolati.
Tensiunile cresc pe masura ce povestea se desfasoara, dar violenta extrema nu a fost niciodata o optiune pentru regizor. La urma urmei, ce este mai infricosator decat sa lasi imaginatia spectatorilor sa scape?
„Tropurile [filmelor de groaza] sunt toate acolo, dar il provocam facandu-l un film despre femei”, explica Green intr-un interviu, inainte de lansarea sa.
Intr-o saptamana cu tematica Halloween, in care multi spectatori cauta cele mai bune filme de groaza de vizionat, Hotelul Royal ar putea fi cea mai infricosatoare si originala alternativa la care sa apeleze.
Regizorul australian nu este strain sa creeze lumi patriarhale opresive in care femeile lupta pentru supravietuirea lor.
In The Assistant , primul ei lungmetraj de fictiune dupa ce a regizat documentare precum Casting JonBenet de la Netflix , Green a oferit o portretizare ingrozitoare a culturii toxice de birou, care a devenit un film esential in era #MeToo la Hollywood.
Acum, ea face echipa din nou cu Julia Garner din Ozark in The Royal Hotel , aclamat de critici , care se bazeaza pe o poveste reala surprinsa in documentarul din 2016 Hotel Coolgardie .
In timp ce explora efectele „agresiunii alimentate de alcool” intr-un mediu sufocant, Kitty Green a decis inca o data sa „le arate oamenilor cum este sa fii femeie in lume”.
Si uneori asta poate fi mai infricosator decat orice film de groaza.
Ce te-a captivat la Hotel Coolgardie pentru a-l transforma intr-un film de fictiune?
E ceva interesant in documentar. Este vorba despre doua femei scandinave care lucreaza intr-un bar si mi s-a parut interesant faptul ca, din punct de vedere cultural, nu au inteles comportamentul australian. Ei spuneau adesea nu si vorbeau atunci cand nu erau confortabili, si cred ca a fost foarte interesant, deoarece cred ca noi, australienii, am suportat adesea mult acest comportament. Si lasa-l sa plece si nu spune multe despre asta. Si iata aceste doua fete care spuneau: nu poti sa-mi spui asta. M-am gandit ca acesta este un punct de scufundare interesant pentru un scenariu: cum putem privi doua femei care se regasesc, isi descopera propriile limite si propriile forte, intr-un film ca acesta?
Ce schimbari au fost importante pentru tine in aceasta traducere de la documentar la fictiune?
Documentarul are un final foarte sumbru. Cand il adaptam, ne gandeam: cum putem face acest film despre putere? Cum ne asiguram ca femeile vor castiga pana la urma? Asta a fost cu adevarat important. Si ca ei iau atitudine fata de ceea ce vad ca fiind un comportament rau. Deci asta a fost cea mai mare schimbare. Dar, de asemenea, nu exista o singura linie de dialog care sa vina din documentar, totul este destul de proaspat si nou.
Propria ta viata si experientele de calatorie au influentat scenariul?
Da! Am facut o gramada de rucsac la varsta de 20 de ani, am fost peste tot in toiul noptii, in posturi si cluburi ciudate din intreaga lume, mi-am facut partea mea din toate astea si probabil ca a informat-o, dar si doar petrecand timpul in pub-uri, urmarind cum se descurca oamenii cu clientii si clientii indisciplinati de la bar. Filmul este despre acel tip de agresiune alimentata cu alcool, care se poate intampla oriunde. Il poti vedea in Londra si cu siguranta il poti vedea in Outback, unde probabil este amplificat de cat de indepartat si izolat este.
Pe hartie, The Royal Hotel poate suna ca un film de groaza de supravietuire clasic. Ai fost vreodata tentat sa mergi pe acel traseu sau asta a fost ceva pe care ai vrut sa-l eviti?
Cu siguranta se instaleaza ca un film de groaza, tropii si conventiile genului sunt toate acolo, dar il provocam facandu-l un film despre femei.
Aceasta provocare a inclus evitarea portretizarilor violentei si agresiunii sexuale, care uneori sunt date in acest gen de thriller?
Categoric. Am vazut prea multa violenta sexuala pe ecran, nu vreau sa arat asta sau sa filmez asta sau sa pun un actor sa treaca prin asta. Sa vorbim in schimb despre tipul de comportament care, daca l-ai lasa sa escaladeze, ar deveni asa ceva. Cum il oprim inainte sa ajunga acolo, cum spunem nu si sa ne ridicam inainte ca sa devina vreodata atat de violent sau atat de ingrozitor? Cu toate acestea, oamenii considera filmul foarte terifiant, chiar daca nu trece niciodata de aceasta linie.
Ai fost vreodata intrebat despre aceasta decizie?
Da, oamenii vor mai multa violenta. Ei vor cu siguranta sa se intample mai mult. Cand am incercat sa o finantam, asta a fost o mare parte din criticile pe care le-am primit de la scenariu – nu se intampla nimic. Si a trebuit sa explicam ca asta am incercat sa facem, ca se intampla multe, chiar daca nu este violenta pe care vrei sa o vezi. Ceea ce este bizar faptul ca vor asta, este problematic. Ne-am confruntat cu multe dintre aceste critici, dar cred ca filmul vorbeste de la sine, asa ca sunt mandru de el.
Nici in The Assistant nu ai trecut linia .
Pentru ca ceea ce ma intereseaza cu adevarat si ma face sa vreau sa fac un film este sa ma uit la aspecte ale culturii noastre pe care le-am observat adesea, dar altii nu le fac. Facand un film si folosind prim-planuri si diferite tehnici, sunt capabil sa evidentiez sau sa amplifice aceste momente si sa le arat oamenilor cum este sa fii o femeie in lume. Cum e sa fii o femeie intr-o companie de film care nu este tratata corect sau o femeie dintr-un bar care se simte amenintata.
Eram curiosi de un detaliu: serpii morti care sunt tinuti in borcane in spatele barului in film. Exista un sens ascuns acolo?
Ei bine, exista o multime de moduri de a privi. Este ceva ce am vazut in multe baruri in timp ce calatorim, adesea tinut in spatele barului intr-un pahar, dar era si interesant in raport cu personajul principal. Ea are acest instinct asemanator sarpelui, serpii trebuie sa-si examineze mereu mediul pentru a-si gasi amenintari si asta face ea in acest rol.
Oscar [Redding], care a scris filmul cu mine, a avut o alta idee despre serpii in cusca si despre modul in care simbolizeaza libertatea atunci cand sunt eliberati in cele din urma. Si, de asemenea, multi oameni se gandesc la aceste animale periculoase atunci cand isi imagineaza Australia, asa ca a fost bine sa le includa.
Finalul pe care il vedem in film a fost cel pe care l-ai dorit mereu?
Da. Documentarul a fost cu adevarat sumbru si am intrat in el de genul: cum pot aceste fete sa se ridice pana la urma? Unii oameni vor fi multumiti de asta, altii ar putea crede ca au mers prea departe, dar suntem cu adevarat mandri de asta. Am vrut ca ei sa ia atitudine. Am vrut ca ei sa spuna nu la tot ceea ce au suportat de-a lungul filmului.
Este un lucru pe care il urmaresti sa dai putere spectatorilor de sex feminin cu munca ta?
Nu stiu daca da putere, dar cred ca oamenilor le place sa-si vada temerile reflectate. Cred ca este un lucru grozav la care oamenii se relationeaza si de care se pot simti vazuti. Atat acest film, cat si The Assistant au avut asta. Practic dureaza trei ani pentru a face un film, asa ca speri ca, daca vei petrece atat de mult timp pe ceva, sa ai un mesaj care conteaza si care rezoneaza cu oamenii. Sper sa inspir, sa dau putere, in orice fel pot, dar nu ma gandesc la asta sa intre in proiecte.
Sunt aici sa fac filmele mele ciudate!
